Video

Agis comme un assistant d'étude expert. Je vais te fournir la transcription d'une vidéo éducative ou un résumé de son contenu. Ta tâche est de créer une fiche de révision structurée qui inclut : 1. Un résumé général en 3 phrases. 2. Une liste à puces des concepts clés. 3. Un glossaire des termes techniques importants avec leurs définitions. 4. 3 questions de compréhension pour tester mes connaissances sur ce sujet.

Aide-moi à écrire un script pour une présentation vidéo de 5 minutes destinée à ma classe. Le sujet est : '[INSÉRER SUJET]'. Structure le script ainsi : - **Introduction** : Une accroche percutante pour capter l'attention. - **Corps** : 3 points principaux avec des transitions claires. - **Conclusion** : Un résumé et un appel à l'action ou une question ouverte. Entre parenthèses, indique les suggestions de visuels ou de diapositives à afficher à l'écran pour accompagner chaque partie (ex: [Graphique montrant...]).

Transforme le texte de cours suivant en un script de podcast éducatif court (3-4 minutes). Imagine deux animateurs, 'Léa' et 'Thomas', qui discutent du sujet de manière naturelle, amusante et accessible pour des étudiants. Utilise un langage conversationnel, des métaphores simples et assure-toi que les concepts complexes soient expliqués 'comme si tu avais 5 ans'. Inclus une brève intro musicale suggérée et un outro.

Je me prépare pour un entretien pour un stage en [DOMAINE]. Agis comme un recruteur exigeant mais bienveillant. 1. Pose-moi une question d'entretien courante mais difficile. 2. Attends que je réponde (je t'écrirai ma réponse). 3. Après ma réponse, donne-moi un feedback constructif sur : - La structure de ma réponse (méthode STAR, clarté). - Le contenu (pertinence). - Le ton (confiance). Ensuite, propose une version améliorée de ma réponse.

Analyse la séquence vidéo suivante (je vais te la décrire ou donner le contexte). Ton analyse doit se concentrer sur la forme et non juste le fond. Identifie et explique le rôle de : 1. **L'angle de vue et le cadrage** (ex: plongée, contre-plongée, gros plan). 2. **Le montage et le rythme** (ex: cuts rapides, transitions douces). 3. **La bande-son et la musique** (comment cela influence l'atmosphère). 4. **L'éclairage**. Conclus en expliquant comment ces choix techniques servent le message ou l'émotion de la scène.

Agis en tant que scénariste vidéo expert. Je vais te fournir un sujet et mon public cible. Propose-moi 3 angles d'approche différents (ex: éducatif, humoristique, inspirant) pour traiter ce sujet. Pour chaque angle, fournis un plan détaillé en 5 points clés incluant une accroche (hook) percutante pour les 10 premières secondes et un appel à l'action (CTA) final.

Je prépare une vidéo dont l'ambiance est [DÉCRIRE L'AMBIANCE : ex: dynamique, sombre, joyeuse]. Propose-moi une liste de pistes audio incluant : 3 genres musicaux suggérés avec des références d'artistes, 3 types d'effets sonores (SFX) à utiliser pour les transitions, et des conseils sur le ton de la voix off si applicable.

Génère 5 idées de vidéos courtes (moins de 60 secondes) sur le thème suivant : [THÈME]. Pour chaque idée, définis précisément ce qui se passe à l'écran (action visuelle) et ce qu'on entend (audio/voix). Assure-toi que chaque idée commence par un 'Hook' (accroche) fort capable de retenir l'attention instantanément.

Imagine que tu es le réalisateur de cette scène : [DÉCRIRE LA SCÈNE]. Crée une liste de plans (shot list) variée pour éviter la monotonie. Utilise des termes techniques (Plan d'ensemble, Gros plan, Travelling, Contre-plongée) et explique pourquoi chaque choix de caméra est pertinent pour raconter l'histoire visuellement.

Agis en tant qu'expert en encodage vidéo et ligne de commande. Rédige un script Bash complet utilisant FFmpeg pour traiter automatiquement tous les fichiers .mov d'un dossier d'entrée. Le script doit effectuer les opérations suivantes dans cet ordre précis : 1. Analyse et stabilisation vidéo (en utilisant vidstabdetect et vidstabtransform). 2. Conversion de l'espace colorimétrique en Rec.709 si nécessaire. 3. Normalisation audio loudness à -16 LUFS (EBU R128) avec un pic maximum à -1dBTP. 4. Encodage final en H.265 (HEVC) avec un CRF de 23 et préset 'slow'. Fournis le code avec des commentaires explicatifs pour chaque paramètre complexe.

Tu es un Sound Designer primé pour le cinéma. Je vais te fournir le script d'une scène. Ta tâche est de créer une 'carte sonore' exhaustive qui dépasse la simple description. Pour chaque moment clé de la scène, définis : - Les couches d'ambiance (Room tone, field recordings). - Les effets spécifiques (Folley, Hard FX). - Le traitement suggéré (ex: réverbération spatiale, filtrage passe-bas pour simuler une source hors champ). - La dynamique et le panoramique (automation stéréo ou 5.1). L'objectif est de servir de guide technique pour un monteur son sur Pro Tools ou Reaper.

Agis comme un spécialiste de la génération vidéo par IA. Transforme le concept narratif suivant en une série de 3 prompts optimisés pour un outil comme Runway Gen-2 ou Sora. Pour chaque prompt, adopte une structure technique incluant : - [Sujet & Action] : Description précise du mouvement. - [Caméra] : Type d'objectif, angle de vue, et type de mouvement (ex: 'Dolly in rapide', 'Travelling circulaire'). - [Style Visuel] : Référence cinématographique, éclairage, palette de couleurs. - [Paramètres Techniques] : Qualité, style, et mots-clés de pondération si applicable (ex: '(masterpiece:1.2)'). Assure-toi que la cohérence visuelle est maintenue entre les trois prompts générés.

Agis en tant que Coloriste professionnel. Je vais te décrire l'ambiance visuelle souhaitée pour un projet. En retour, fournis-moi une structure de 'Grade' technique à appliquer dans Davinci Resolve. Ta réponse doit inclure : - **Correction Primaire** : Réglages suggérés pour l'Offset, Lift, Gamma et Gain (valeurs RVB approximatives ou directionnelles). - **Correction Secondaire** : Utilisation de Qualifiers pour isoler et manipuler des teintes spécifiques. - **Gestion des Courbes** : Forme de la courbe pour le contraste (S-Curve, Log, etc.) et saturations spécifiques (Hue vs Sat). - **Look LUT** : Type de LUT recommandé comme point de départ. Explique le 'pourquoi' de chaque choix technique en lien avec l'émotion de l'image.

Tu es un Premier Assistant Réalisateur (1er AD) expérimenté. Voici une description narrative d'une séquence. Convertis-la en un plan de tournage (Shot List) technique détaillé. Pour chaque plan, spécifie : - **Type de plan** et **Échelle** (ex: Close-up, Plan d'ensemble américain). - **Objectif** suggéré (focale ex: 35mm, 85mm). - **Mouvement de caméra** (Trépied, Steadicam, Grue, Handheld). - **Éclairage** : Schéma de lumière (Rembrandt, High Key, etc.) et type de modificateurs (Key light, Fill, Back light). - **Notes Audio** : Prise de son direct ou post-synchro. Présente le résultat sous forme de tableau structuré prêt à être partagé avec l'équipe technique.

Je cherche à créer une miniature performante pour ma vidéo intitulée : '[TITRE DE LA VIDÉO]'. Propose-moi 3 concepts différents. Pour chaque concept, décris : 1) L'expression faciale de la personne (ex: choqué, souriant). 2) Le texte court à afficher en gros sur l'image. 3) Les couleurs dominantes à utiliser pour attirer l'œil.